Imbricaciones Cromáticas. Pinturas

Imbricaciones Cromáticas

La serie Imbricaciones Cromáticas son un conjunto de pinturas desarrolladas en base al uso de los colores, sus propiedades y posibilidades plásticas y creativas, además de las texturas y las formas geometrizadas, las cuales se muestran sin ningún tipo de bastidor que tense las telas, ni mucho menos con algún marco decorativo, solo llevan unos ojetes en las esquinas y algunos en el centro cuando lo ameritan, por donde se introducen los clavos que los sostendrán en la pared.

Según la Enciclopedia Visor, imbricación quiere decir “adorno arquitectónico que imita las escamas del pez”. También se refiere a la “disposición de tejas u otros elementos de forma que cada uno de ellos cubra parcialmente al otro”. (Visor, 1999).

De esta manera se puede describir al conjunto tramado de colores que, como una especie de escrituras o texto abstracto, se superponen diversas capas de líneas oblicuas zigzagueantes que componen una textura particular sobre la superficie del soporte pictórico.

Cada tela va colgada y desposeída de estos soportes y adornos, para que se integren directamente al espacio del muro  y sean libres, de manera que posean vida propia ya que así lo he decidido y determinado. Además, esto es una característica diferenciadora de la propuesta plástica con relación a los artistas que han participado de esta tendencia y que, aunque algunos se desprenden del marco, siguen empleando el bastidor para tensar sus telas y darles un aspecto formal –mera apariencia nada más- a sus obras.

Con estas pinturas no se quiere retratar nada, solo se quiere que nos dejemos llevar por la sensualidad del color y sus relaciones, contenidas dentro de formas geometrizadas (formas geométricas sensibles) y texturas que realcen la superficie y le proporcionen cuerpo y carácter a los colores.

En las Imbricaciones Cromáticas, el sujeto de la pintura es el color. En ellas se puede notar el geometrismo de la estructura que soporta a los colores de manera plana, sobre las telas. Los colores son aplicados puros, al inicio del proceso de elaboración del trabajo pictórico. Cuando la tela queda en ese estado, comienza entonces el siguiente paso llamado “Color Gestual”; estado contrapuesto al color puro y plano llamado “Color Racional”. Aquí empieza el fluir del superponer manchas de colores transparentes y velados; colores que “ensucian”, por decirlo así, a los colores puros. De esta manera, el trabajo pictórico cobra un aspecto humanizado, sensible contraponiéndose a lo mecánico, frío y calculado de la geometría pura. Es un choque entre lo geométrico puro y racional y lo geométrico sensible y libre.

El plano gestual y transparente deja entrever el plano geométrico en el fondo, y que finalmente quien gana es el color manifestado en dos posibilidades expresivas primordiales, pero en la que pueden darse variadas posibilidades. Ambas características, razón y gesto a pesar de sus diferencias bien demarcadas y diferenciadas, lo formal y lo informal, lo organizado y lo espontáneo, lo metódico y lo expresivo, quedan agrupadas y relacionadas, coexistiendo, en esta serie de trabajos pictóricos.

Nos interesa el aspecto identificatorio en el sentido de hacer notar o percibir diversas sensaciones por medio del color, de manera que cada pintura sea un emblema cargado de sensaciones con las que el espectador se pueda identificar.

Vivimos en un mundo que se nos muestra por medio de los sentidos táctiles y visuales, así como de los olfativos, auditivos y gustativos; por tanto, las formas, las texturas y los colores son los medios con los que nos relacionamos cotidianamente; es por eso que dentro de las vertientes del arte, ellos serán, generalmente, nuestros elementos de expresión plástica.

Texto tomado de: Imbricaciones Cromáticas. Un universo expresivo y compositivo. (2007). Trabajo Especial de Grado de Alexander O. Brandt A.

Imbricaciones Cromáticas. Pinturas

Imbricaciones Cromáticas

La serie Imbricaciones Cromáticas son un conjunto de pinturas desarrolladas en base al uso de los colores, sus propiedades y posibilidades plásticas y creativas, además de las texturas y las formas geometrizadas, las cuales se muestran sin ningún tipo de bastidor que tense las telas, ni mucho menos con algún marco decorativo, solo llevan unos ojetes en las esquinas y algunos en el centro cuando lo ameritan, por donde se introducen los clavos que los sostendrán en la pared.

    Según la Enciclopedia Visor, imbricación quiere decir “adorno arquitectónico que imita las escamas del pez”. También se refiere a la “disposición de tejas u otros elementos de forma que cada uno de ellos cubra parcialmente al otro”. (Visor, 1999).

De esta manera se puede describir al conjunto tramado de colores que, como una especie de escrituras o texto abstracto, se superponen diversas capas de líneas oblicuas zigzagueantes que componen una textura particular sobre la superficie del soporte pictórico.

Cada tela va colgada y desposeída de estos soportes y adornos, para que se integren directamente al espacio del muro  y sean libres, de manera que posean vida propia ya que así lo he decidido y determinado. Además, esto es una característica diferenciadora de la propuesta plástica con relación a los artistas que han participado de esta tendencia y que, aunque algunos se desprenden del marco, siguen empleando el bastidor para tensar sus telas y darles un aspecto formal –mera apariencia nada más- a sus obras.

Con estas pinturas no se quiere retratar nada, solo se quiere que nos dejemos llevar por la sensualidad del color y sus relaciones, contenidas dentro de formas geometrizadas (formas geométricas sensibles) y texturas que realcen la superficie y le proporcionen cuerpo y carácter a los colores.

En las Imbricaciones Cromáticas, el sujeto de la pintura es el color. En ellas se puede notar el geometrismo de la estructura que soporta a los colores de manera plana, sobre las telas. Los colores son aplicados puros, al inicio del proceso de elaboración del trabajo pictórico. Cuando la tela queda en ese estado, comienza entonces el siguiente paso llamado “Color Gestual”; estado contrapuesto al color puro y plano llamado “Color Racional”. Aquí empieza el fluir del superponer manchas de colores transparentes y velados; colores que “ensucian”, por decirlo así, a los colores puros. De esta manera, el trabajo pictórico cobra un aspecto humanizado, sensible contraponiéndose a lo mecánico, frío y calculado de la geometría pura. Es un choque entre lo geométrico puro y racional y lo geométrico sensible y libre.

El plano gestual y transparente deja entrever el plano geométrico en el fondo, y que finalmente quien gana es el color manifestado en dos posibilidades expresivas primordiales, pero en la que pueden darse variadas posibilidades. Ambas características, razón y gesto a pesar de sus diferencias bien demarcadas y diferenciadas, lo formal y lo informal, lo organizado y lo espontáneo, lo metódico y lo expresivo, quedan agrupadas y relacionadas, coexistiendo, en esta serie de trabajos pictóricos.

            Nos interesa el aspecto identificatorio en el sentido de hacer notar o percibir diversas sensaciones por medio del color, de manera que cada pintura sea un emblema cargado de sensaciones con las que el espectador se pueda identificar.

Vivimos en un mundo que se nos muestra por medio de los sentidos táctiles y visuales, así como de los olfativos, auditivos y gustativos; por tanto, las formas, las texturas y los colores son los medios con los que nos relacionamos cotidianamente; es por eso que dentro de las vertientes del arte, ellos serán, generalmente, nuestros elementos de expresión plástica.

Texto tomado de: Brandt, Alexander. Imbricaciones Cromáticos. Un Universo Expresivo y Compositivo. (2007). Trabajo Especial de Grado.

Del Verde al oro. Casa de la Cultura de San Javier

En la Casa de la Cultura de San Javier fue inaugurada, en horas de la tarde de ayer lunes, 21 de marzo de 2011, la exposición Del Verde al oro. Fotografías de Alexander Brandt. Actividad organizada para conmemorar el Día Nacional del Artesano, fecha que se conmemora cada 19 de marzo, la cual contó con la asistencia de representantes de la Fundación Danac, las Cooperativas Asafran y Robisora, Asoccdesc, San Javier, así como del alcalde de San Felipe, Francisco Capdevielle, junto a una comitiva de su despacho.

La apertura estuvo a cargo de Danny Romero, quien en una semblanza histórica, relató cómo el trabajo artesanal con el bambú le ha aportado sentido de arraigo e identificación a los habitantes de San Javier. Seguidamente, Brandt, describió al público presente, como ha sido todo el proceso del trabajo fotográfico realizado, no sin antes agradecer toda la colaboración prestada por los artesanos y las personas involucradas en este hecho para llevar a cabo todo este trabajo de captura de imágenes.
Allí quedan esas 30 imágenes fotográficas para el disfrute de los locales y de todos los yaracuyanos para que sea resguardado y preservado, celosa y orgullosamente por los habitantes de San Javier.

Luego, llegó el turno de la palabra al alcalde Francisco Capdevielle, quien destacó la labor de los artesanos a lo largo de más de 50 años de trabajo con el noble y versátil bambú, además de elogiar el trabajo fotográfico reaizado por Brandt en el que resume el proceso de limpieza, corte, selección, producción, exhibición y comercialización del producto artesanal. En la exposición también están presentes piezas artesanales realizadas por Asafran y Robisora, como complemento de las imágenes fotográficas que se exhiben en la sala.

Visitantes observando la exposición fotográfica

Artesanos y público en general observando el trabajo artesanal

Izq.: Francisco Capdevielle, Alcalde de San Felipe
junto a uno de los artesanos de la Cooperativa Robisora.

Piezas artesanales de la Cooperativa Asafran

Piezas artesanales de la Cooperativa Robisora

La muestra estará abierta abierta al público durante dos semanas, en horario de lunes a viernes de 8 am a 5 pm y los sábados de 8 am a 12 m. Habrá charlas y visitas guiadas a instituciones educativas y público interesado en conocer sobre el trabajo productivo con el bambú.

Dirección: Calle principal a una cuadra de la plaza Bolívar. San Javier, municipio San Felipe, estado Yaracuy.

Para más información, pueden comunicarse al 0416 7256121.

Fachada de la Casa de la Cultura.

I Foro Regional de Artes Plásticas. El Arte de hoy

En el auditorio de la Casa de la Cultura de Yaritagua se llevó a cabo el I Foro Regional de Artes Plásticas. El Arte de hoy, actividad a la fuimos invitados como ponentes Ramón Caracas, de la Galería de la Red de Arte, Dixon Calvetti, licenciado en Artes Plásticas IUESAPAR, docente UCLA, Roseliano García, artista larense y docente, Ángel Milla, artista plástico y docente EAPCF, así como Alexander Brandt, licenciado en Artes Plásticas IUESAPAR, docente EAPCF, evento al que solo asistimos Ramón Caracas y este servidor. Los demás se ausentaron por razones personales.

Allí tratamos temas sobre el Arte Popular (R. Caracas) y Arte Contemporáneo a partir de mi investigación plástica (A. Brandt), con la participación del público asistente comentando y formulando preguntas sobre ambos temas, entre otros, pertinentes a estos. Previamente se proyecto, como abraboca, un video documental socre la Plástica Contemporánea en Colombia.

Esta actividad fue organizada por el Gabinete Ministerial de Cultura del estado Yaracuy a través de la Plataforma Iartes Yaracuy, coordinada por el Licdo. Juan Carlos Martínez.

Se obsequiaron las ediciones más recientes de las revistas La Roca de Crear y A Plena Voz al público asistente.

Del Verde al oro

Sr. Saturno Ramírez. Artesano pionero.

Invitación a la inauguración de la exposición Del Verde al oro. Fotografías de Alexander Brandt, en la Casa de la Cultura de San Javier, Municipio San Felipe, estado Yaracuy, el lunes, 21 de marzo de 2011. Calle Principal de San Javier a una cuadra de la plaza Bolívar.

Concurso de Fotografía Fuente de vida

La mujer es símbolo de fuerza y belleza, es equilibrio creación y afirmación. Desempeña un rol fundamental en el seno de la familia como madre, esposa y consejera, y contribuye al bienestar y desarrollo de la sociedad. Hoy en día su papel en el mundo cobra cada vez más importancia, con sus nuevas e interesantes facetas.

Te invitamos a que representes a través de la fotografía o la ilustración  a la mujer en sus diversos roles, desde ama de casa, hasta lideres políticas, atletas, empresarias, y madres.

Se realizará una exposición en el Gran Teatro de Córdoba, España, desde el 26/05/2011 al 26/06/2011, de las 15 imágenes ganadoras.

El equipo de Blipoint te desea suerte!

Se realizará una preselección de las primeras 100 imágenes por medio del sistema de votos, posteriormente un jurado calificado seleccionará las 15 imágenes a exponer.

Para participar ingresa en: http://blipoint.es/concursos/

SISTEMA DE VOTO:

Primera etapa:

• Una vez publicado el concurso en la web, se abren únicamente las participaciones, publicando sus imágenes representando el concepto del concurso. En esta etapa solo se podrán publicar imágenes y realizar comentarios. No se podrá realizar votos.

Segunda etapa:

• Se cierra el periodo de participaciones. No se podrá publicar mas imágenes en el concurso y se abre el periodo de votaciones con el nuevo sistema de votos estrellas: con este tipo de voto solo se podrá votar una única vez por la imagen que mas les guste; obtendrán mas valor los votos realizados por los usuarios que tengan su perfil completo y que sean activos dentro de Blipoint; tendrán muy poco valor los votos de aquellos usuarios que se registran e inmediatamente votan por la imagen. De ésta manera se evita que lleguen de primera posición los usuarios que tengan mas amigos. La votación será por los mismos fotógrafos, ilustradores, diseñadores gráficos y particulares activos dentro de la comunidad de Blipoint.

Tercera etapa:

• Una vez finalizado el concurso, el jurado calificado realizará la selección final de las imágenes ganadoras.

BASES:

Legitimación para participar:

•  Podrán participar todas aquellas personas, mayores de 18 años o aquellas que siendo menores de 18 años contarán con autorización expresa de sus padres o representante legal, y una vez conocidas y aceptadas por el participante las condiciones de registro, protección de datos, propiedad intelectual, y todas aquellas que con carácter general sean precisas adicionalmente para la participación de los usuarios en Blipoint.

•  Por razones técnicas los participantes del concurso deberán estar registrados en Blipoint.
Premio:

•  Se realizará una exposición en el Gran Teatro de Córdoba, España, desde el 26/05/2011 al 26/06/2011, de las 15 imágenes ganadoras seleccionados por un jurado calificado, entre las primeras 100 preseleccionadas que hayan adquirido mayor calidad de votos.

• Se enviará vía mail un certificado en digital constancia de participación en la exposición prevista.

•  Por motivo de la apertura de la exposición se realizará un cóctel el dia 26/05/2011.

•  Se realizará un video y fotos el dia de la inauguración que será publicado en nuestro blog y en los diversos medios difusores, revista de arte en digital, prensa local, blog especializados en eventos de arte, redes sociales y otros.

Mecánica del concurso:
El concurso se desarrolla en III etapas:
I etapa - Fase de Participación:

•  Inicio de la etapa publicación de la imagen para participar en el concurso “Fuente de Vida” organizado por Blipoint. Inicia el día 03/03/2011 y finaliza el día 15/04/2011.

•  Podrán participar unicamente aquellos que usuarios que esten registrados en Blipoint.

•  Cada concursante podrá publicar hasta un máximo de dos (2) imágenes.

•  La técnica a utilizar es libre, podrán presentar fotografías, collage, pintura, ilustraciones o técnica mixta.

•  Se aceptan sólo imágenes en digital, que no sobrepasen los 1.5 megas, y deberán estar en formato jpg.

•  No se aceptan imágenes que han sido premiadas en concursos anteriores ni aquellas que han participado en concursos anteriores de Blipoint.

•  Publicando tu imagen, confirmas automáticamente que los derechos de autor son de tu pertenencia y que tus imágenes son libres de derechos a terceras personas.

•  Conservarás todos los derechos de autor y demás derechos que ya poseas en relación con las imágenes que publiques en Blipoint. Al remitir, publicar o mostrar esos contenidos, otorgarás a Blipoint una licencia perpetua, irrevocable, mundial, exenta de royalties y no exclusiva para reproducir, adaptar,modificar, traducir, publicar y distribuir los contenidos que remitas, publiques o muestres a través de Blipoint. Esta licencia tiene como único fin permitir a Blipoint mostrar, distribuir y promocionar sus servicios.

•  Con la presente aceptas que ningún comentario, publicación u otra información que proporciones a Blipoint violará cualquier derecho personal o de propiedad de cualquier tercero (incluyendo, sin limitación, los derechos de autor y derechos de marca). También aceptas que ningún comentario u otra información que proporciones a Blipoint será difamatorio, obsceno, acosador, abusivo o bien ilegal, y que permaneces como único responsable de los contenidos de cualquier comentario u otra información que proporciones a Blipoint.

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•Con la presente aceptas que ningún comentario, publicación u otra información que proporciones a Blipoint violará cualquier derecho personal o de propiedad de cualquier tercero (incluyendo, sin limitación, los derechos de autor y derechos de marca). También aceptas que ningún comentario u otra información que proporciones a Blipoint será difamatorio, obsceno, acosador, abusivo o bien ilegal, y que permaneces como único responsable de los contenidos de cualquier comentario u otra información que proporciones a Blipoint.

•  Los concursantes que cumplan las condiciones establecidas recibirán un correo electrónico de Blipoint acusando recibo de su solicitud de participación.
En esa misma dirección de correo podrán plantear las cuestiones y dudas que alberguen respecto al desarrollo del concurso: photo@blipoint.com

II etapa - Fase de Votación:

•  El dia 15/04/2011 hasta el dia 09/05/2011, inicia el proceso de votación con el sistema de votos estrellas: a través de este tipo de voto solo se podrá votar una única vez por cada imagen a la que se quiera dar el mejor voto; obtendrán mas valor los votos realizados por los usuarios que tengan su perfil completo y que sean activos dentro de Blipoint; tendrán muy poco valor los votos de aquellos usuarios que se registran e inmediatamente votan. De ésta manera se evita que lleguen de primera posición los usuarios que tengan mas amigos. La votación será por los mismos artístas, fotógrafos, ilustradores, diseñadores gráficos y particulares activos dentro de la comunidad de Blipoint.

•  Blipoint, como organizador de este concurso, se reserva el derecho de modificar en cualquier momento las condiciones del mismo, incluidas las fechas del concurso, incluso su posible anulación, antes de la fecha de cierre del concurso, siempre que hubiera causa justificada, comprometiéndose a notificar con suficiente antelación las nuevas bases, condiciones o en su caso la anulación definitiva.

•  En el supuesto que Blipoint detectara que cualquier participante del concurso está utilizando cualquier tipo de método o proceso automatizado, recurrente o llevando a cabo cualquier tipo de conducta fraudulenta que altere el normal funcionamiento del concurso, Blipoint podrá dar inmediatamente de baja del concurso a dicho participante (a quién le remitirá un correo electrónico informándole de su expulsión inmediata del concurso), dejando sin efecto los puntos acumulados hasta ese momento por dicho participante.

•  En el supuesto de que Blipoint fuese objeto de cualquier reclamación, judicial o extrajudicial, iniciada por terceros y basada en posibles infracciones de los derechos de propiedad intelectual o de imagen de dichos terceros, derivada de la utilización por parte de Blipoint de las imágenes aportadas por el participante, éste asumirá cuantos gastos, costes e indemnizaciones que pudieran derivarse de tales acciones judiciales, respondiendo frente a Blipoint o frente a tales terceros, según corresponda.

•  En el caso de que la presente promoción quedara suspendida por causas de fuerza mayor, Blipoint quedará eximida de cualquier responsabilidad sobre la misma.

III etapa - Fase Final:

• El dia 09/05/2011, se cierra el periodo de votaciones y las primeras 100 imágenes que obtengan mayor calidad de votos serán aquellos preseleccionados.
•  De las 100 imágenes preseleccionadas, habrá un jurado calificado que seleccionará 15 imagenes ganadoras, para realizar una exposición en el Gran Teatro de Córdoba desde el 26/05/2011 al 26/06/2011.

•  En el supuesto de que tu imagen sea seleccionada para la exposición se comunicará vía email. A partir de este momento tendrás un plazo máximo de 3 días naturales para enviarnos la imagen a 300 dpi, y así poder realizar la impresión de la misma.

•  Se realizará una única impresión en tamaño A2 en papel fotográfico semi-mate, presentado en marco de madera.

•  En la exposición se realizará impresiones de dípticos, postales con la imagen de los carteles a exponer y nombre de los autores.

•  Se enviará vía mail un certificado en digital que consta tu participación en la exposición.

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Aaron Sosa
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