Ese como son. Fotografía habanera. Exposición virtual.

I Encuentro Latinoamericano de Fotografía en La Habana

I Encuentro Latinoamericano de Fotografía en La Habana.
(Del baúl de los recuerdos)

Fotógrafos latinoamericanos en la habana

21 de febrero de 2010

Reportaje fotográfico por Elio Delgado

HAVANA TIMES, 20 de febrero - Presentando gráficamente el legado de los pueblos de las Américas, la Semana de la Fotografía Latinoamericana se celebró durante la primera quincena de febrero en La Habana.

 La imagen que se aprecia en el extremo derecho es de mi serie Emblemas del tiempo.

Desde Venezuela, Isabel Falcón presentó un trabajo sobre comunidades indígenas y trajo el trabajo de jóvenes fotógrafos de su país.

Jóvenes venezolanos del Proyecto “Ciudad Compartida” cuelgan sus fotos en lugares públicos.

Ese proyecto comunitario, titulado "Ciudad compartida", fue el resultado de un grupo de fotógrafos que salieron a los barrios para capturar las imágenes del entorno y los residentes, y luego exhibieron sus imágenes a los residentes.

Los fotógrafos locales participantes colgaron las fotos en cuadros, las pegaron en paredes públicas o las colocaron en el pasto. En estos sitios, se dieron talleres gratuitos de fotografía para personas interesadas en aprender.

La imagen que se aprecia en el extremo izquierdo es de mi serie Emblemas del tiempo. 

Los pueblos indígenas en Venezuela fueron otro tema abordado por el fotógrafo Elias Prada, quien exhibió un ensayo fotográfico sobre estas comunidades que luchan por sus derechos y la preservación de sus culturas. En estas imágenes se exhiben imágenes de la vida cotidiana de las personas.

Los Niños que participan en un taller comunitario en la calle junto con sus padres.

Ivan Recalde (Colombia) trajo una exposición con el tema de los pueblos indígenas de su país, mientras que Mabel Longueira (España) y Anders Rising (Suecia) contribuyeron con imágenes de la Habana Vieja.

También hubo exposiciones de obras de Fernando Morande (Chile), Humberto Suaste (México), Eduardo Franco (Cornate-Venezuela) y Ruth Behar (escritora y profesora de la Universidad de Michigan, EE. UU.).

Desde Cuba, el país anfitrión, la presentación fue más grande e incluyó el trabajo de Lisette Rios de la Fototeca de Cuba, cuya exhibición trató sobre la conservación y restauración de las fotos; Rufino del Valle, que proporciona una cronología de la fotografía cubana; y Grisell Concepción Timor y Elio Delgado Valdés, con el documental “Más allá de la fe”.

Turistas y personas de la comunidad disfrutan de las fotos de los venezolanos (Proyecto Ciudad Compartida)

El documental trata sobre las procesiones religiosas que convergen cada 16 y 17 de diciembre en el sanatorio El Rincón en las afueras de La Habana. La película exhibe sacrificios hechos por los seguidores de San Lázaro.

También participó en las actividades de la Semana de la Fotografía Isabel Busto, directora de la compañía de danza Retazos; y Jorge García, con una exhibición de bailes con temas religiosos africanos.

Como parte del programa de actividades de una semana de duración, los días 6 y 7 de febrero, las personas salieron a las calles de La Habana para tomar fotografías, que luego se exhibieron en una pantalla gigante en la Plaza Vieja, frente a la Fototeca.

La Fundación de Red de Arte a través de la Galería de Arte Yaracuy y el Proyecto ciudad Compartida, Núcleo Yaracuy, se complacen en presentar la exposición Fotogenia yaracuyana este jueves, 06 de octubre de 2011a las 5: 00 p. m., en la Galería de Arte Yaracuy en el C. C. Ropier, piso 01 local 12 en San Felipe, estado Yaracuy.

Así también para el día viernes, 07de octubre a las 4: 00 p. m. en la Galería de Arte Yaracuy se dará inicio al Programa Contrastes del Iartes Yaracuy, en la que habrá un charla con Sonia Jaramillo, fotógrafa, Coordinadora del Núcleo Lara del Proyecto Ciudad Compartida y Henry Cedeño, fotógrafo aragueño, integrante del Proyecto Ciudad Compartida.
 

Mariela León, tiene más de 20 años en el reporterismo gráfico. Agremiada en el Círculo de Reporteros gráficos de Venezuela, seccional Yaracuy y estudiante de Comunicación Social. Se ha desempeñado como reportera gráfica en la Revista dominical Pérgola, Diarios Yaracuy al día,  La Costa, Todos adentro, El Diario de Yaracuy, el Carabobeño y la Gobernación del Estado Yaracuy.  

Arnaldo Yarza es Licenciado  en  Educación Mención Desarrollo Cultural de la  Misión Cultura,  Universidad Simón Rodríguez y Licenciado en Arte mención  Museología  en la Universidad Católica Rafael Urdaneta Núcleo Barquisimeto. Es el responsable de la Tienda Red de Arte San Felipe Fundación Red de Arte ente Adscrito al Ministerio del Poder Popular Para la Cultura.

Otty Brandt, es Profesora en Educación Integral en la Universidad Pedagógica Experimental Libertador. Núcleo Académico Yaracuy y aficionada de la fotografía.

Emiliano Barreto es Licenciado en Diseño Integral, egresado de la Universidad Nacional Experimental de Yaracuy y se desempeñó como reportero gráfico en el diario El Nacional en Caracas en el Distrito Capital.

Alexander Brandt es Licenciado en Artes Plásticas mención Pintura del Instituto Universitario de Estudios Superiores de Artes Plásticas Armando Reverón en Caracas. Es docente contratado en la Escuela de Artes Plásticas “Carmelo Fernández” en San Felipe, Vicepresidente de la Asociación Yaracuyana de Artistas Plásticos  y Coordinador del Núcleo Yaracuy del Proyecto Ciudad Compartida.

    Esta exposición se trata de la interpretación individual de cada fotógrafo participante en esta muestra colectiva, en la que podemos apreciar lo sincrético religioso, el costumbrismo y lo tradicional, la gente en sus oficios, la ciudad y su entorno arquitectónico ecléctico, entre otros elementos cotidianos y fortuitos que están planteados en las fotografías que se presentan -y en las que faltan- de manera sugestiva, objetiva y subjetiva, pero que son abordados los temas, como una necesidad de verse y dejarse ver de manera de buscar comprender el día a día de lo que con cada detalle, hecho o suceso, acontece en nuestro estado. Así cada encuadre encierra la forma de nuestro ver en aspectos relacionados con el tiempo: el de las cosas, el de los sujetos, el del fotógrafo y el de la propia fotografía.

Mariela León exhibe una selección de personajes en su oficio o labor diaria, así como otros en momentos de ocio y diversión; Arnaldo Yarza conjuga religión y sincretismo en un conjunto de gráficas que se contrastan por la resolución de las técnicas del color y el blanco y negro; Otty Brandt presenta encuadres de detalles arquitectónicos católicos de nuestra región. Emiliano Barreto contrasta lo diurno-nocturno, la quietud de los pueblos y el movimiento de la ciudad, en tanto que, Alexander Brandt, muestra una serie de individuos anónimos de Guama y Aroa en poses y expresiones particulares.

Así, hechos pasados recientemente junto a otros pasados lejanos y casi olvidados se pueden conjugar en un mismo encuadre para hacernos reflexionar en el cómo será ese lugar, ese espacio, las cosas y los individuos en el futuro. De allí que la fotografía sea como el papel escrito, un documento visual que demuestre los hechos y los acontecimientos ocurridos entre el transcurrir de anécdotas o historias personales o colectivas.

Alexander Brandt

Del Verde al oro. Casa de la Cultura de San Javier

En la Casa de la Cultura de San Javier fue inaugurada, en horas de la tarde de ayer lunes, 21 de marzo de 2011, la exposición Del Verde al oro. Fotografías de Alexander Brandt. Actividad organizada para conmemorar el Día Nacional del Artesano, fecha que se conmemora cada 19 de marzo, la cual contó con la asistencia de representantes de la Fundación Danac, las Cooperativas Asafran y Robisora, Asoccdesc, San Javier, así como del alcalde de San Felipe, Francisco Capdevielle, junto a una comitiva de su despacho.

La apertura estuvo a cargo de Danny Romero, quien en una semblanza histórica, relató cómo el trabajo artesanal con el bambú le ha aportado sentido de arraigo e identificación a los habitantes de San Javier. Seguidamente, Brandt, describió al público presente, como ha sido todo el proceso del trabajo fotográfico realizado, no sin antes agradecer toda la colaboración prestada por los artesanos y las personas involucradas en este hecho para llevar a cabo todo este trabajo de captura de imágenes.
Allí quedan esas 30 imágenes fotográficas para el disfrute de los locales y de todos los yaracuyanos para que sea resguardado y preservado, celosa y orgullosamente por los habitantes de San Javier.

Luego, llegó el turno de la palabra al alcalde Francisco Capdevielle, quien destacó la labor de los artesanos a lo largo de más de 50 años de trabajo con el noble y versátil bambú, además de elogiar el trabajo fotográfico reaizado por Brandt en el que resume el proceso de limpieza, corte, selección, producción, exhibición y comercialización del producto artesanal. En la exposición también están presentes piezas artesanales realizadas por Asafran y Robisora, como complemento de las imágenes fotográficas que se exhiben en la sala.

Visitantes observando la exposición fotográfica

Artesanos y público en general observando el trabajo artesanal

Izq.: Francisco Capdevielle, Alcalde de San Felipe
junto a uno de los artesanos de la Cooperativa Robisora.

Piezas artesanales de la Cooperativa Asafran

Piezas artesanales de la Cooperativa Robisora

La muestra estará abierta abierta al público durante dos semanas, en horario de lunes a viernes de 8 am a 5 pm y los sábados de 8 am a 12 m. Habrá charlas y visitas guiadas a instituciones educativas y público interesado en conocer sobre el trabajo productivo con el bambú.

Dirección: Calle principal a una cuadra de la plaza Bolívar. San Javier, municipio San Felipe, estado Yaracuy.

Para más información, pueden comunicarse al 0416 7256121.

Fachada de la Casa de la Cultura.

Del Verde al oro

Sr. Saturno Ramírez. Artesano pionero.

Invitación a la inauguración de la exposición Del Verde al oro. Fotografías de Alexander Brandt, en la Casa de la Cultura de San Javier, Municipio San Felipe, estado Yaracuy, el lunes, 21 de marzo de 2011. Calle Principal de San Javier a una cuadra de la plaza Bolívar.